Wat is een stilleven?

Het stilleven (van de Franse aard morte) is een genre van kunst die levenloze voorwerpen in een speciaal gecreëerde samenstelling afschildert.

Overweeg een beetje meer detail, wat is een stilleven, wat voor soort het kan worden verdeeld.

Nederlands stilleven van de XVII eeuw

In Nederland heeft het stilleven van dit tijdperk voor het grootste deel een gemeten, alsof bevroren leven ingeprent.

Op dit moment in Nederland, stilleven als een genreVrij intensief ontwikkeld, wat heeft bijgedragen aan verschillende factoren. Op dit moment was het niveau van wetenschappelijke ontwikkeling in wiskunde, natuurkunde, natuurwetenschappen en sociale wetenschappen hoog. Zeevaarders brachten veel nieuwe items uit het buitenland, nieuwe technologieën voor de productie van verschillende dingen ontstonden, veel verschillende mooie goederen werden op de ramen geplaatst.

Je kunt op dit moment twee soorten populaire stillevens onderscheiden - bloemen en wetenschappers.

Bloemstilleven

Sinds de 40-er jaren. Het stilleven uit de 17e eeuw begon zich te ontwikkelen als een onafhankelijk genre. De populariteit ervan is gemakkelijk te verklaren: in die tijd werd het als traditioneel beschouwd om prachtige tuinen te hebben, om actief bloemen te cultiveren.

Vertegenwoordigers: Ambrosius Bosshart de oudere, Baltasar van der Ast, Jan David de Hem.

Wetenschapperstilleven

Het wordt beschouwd als een intellectueel type stilleven. Om zo'n stilleven te begrijpen, moet een persoon de Bijbel en religieuze symbolen begrijpen. Vaak gebruikt dit genre illusies om misleiding te creëren. De grootste populariteit die ze in het midden van de XVII eeuw hebben verworven in Nederland en daarbuiten.

Onder de populaire artiesten zijn de volgende: Jacob de Heyn Junior, Floris van Dyck, Hans van Essen, Amboriusy Bosschaert het Oudere en jongere, Clara Peters, David Bailey, Maria van Oosterwijck, Cornelis wind, Abraham Mignon, Willem van Aelst, Jan van Huysum.

Stilleven in Rusland XVIII-XX eeuwen.

Als een genre kreeg in het begin een stilleven vorm in RuslandXVIII eeuw. Tot de 19e eeuw, werd het beschouwd als het laagste genre, het werd alleen begrepen als een eenvoudige compositie, bijvoorbeeld, enscenering van fruit en bloemen. Oorspronkelijk waren in de stillevensportretten van de zee en de aarde verschillende dingen afgebeeld.

In de twintigste eeuw klom dit genre een stap hoger,deze tijd van zijn hoogtijdagen in Rusland. De zoektocht naar nieuwe kleuren, vormen en composities begon. Voor letterlijk 15 jaar is het stilleven veranderd van impressionisme naar abstracte kunst.

In de 30-40-er jaren. De twintigste eeuw, de ontwikkeling van het genre was enigszins opgeschort, maar in de jaren 50 vindt er een nieuwe opleving plaats, en het stilleven versterkt zijn positie tussen andere picturale genres.

Russische kunstenaars die op dit moment werkten: Peter Konchalovskiy, Victor Teterin, Sergei Zakharov, Nicholas Pozdneev, Ilya Meshkov, Konstantin Korovin, Sergey Osipov, Maya het pedaal, Eugene Antipov, Jaroslav Krestovskiy, Kapitolina Rumjantseva en t. D.

Stilleven van de XX-XXI eeuwen.

Stilleven in dit tijdperk is een breed veld voor experimenten. Dit genre ontwikkelt zich op verschillende gebieden:

• Kubisme - Pablo Picasso, Georges Braque, Fauves en expressionisten;
• Cubo-Futurisme - Vladimir Tatlin, Kazimir Malevich;
• metafysische schilderkunst - Alexander Kanoldt, Giorgio Morandi, René Magritte, Salvador Dali;
• pop art - Andy Warhol, Wine Thibaut, James Rosenquist, Roy Lichtenstein, Klas Oldenburg;
• fotorealisme - Audrey Flack, Don Eddie, Robert Cottingham;
• neo-pop - Jeff Koons, Patrick Caulfield, Takeshi Murakami, Damien Hirst.

Nu, wetende wat een stilleven is, als je wilt, kun je in dit genre oefenen. U hebt een artikel nodig Hoe u een stilleven tekent, ook nuttige materialen die u kunt vinden in het gedeelte Stilleven.