Wil je omringd zijn door wonderen? Ben je het ermee eens om zelf magie te creëren? Word dan een goede verhalenverteller! En als je niet weet hoe je een sprookje schrijft, is dit artikel speciaal voor jou gemaakt!

Hoe een sprookje te starten

Verzin de personages voor je sprookje: goed en kwaad, de hoofdpersonen en secundair. Denk na over hun kenmerken, "schil". In het verhaal zijn geen halftonen: de wereld is verdeeld in zwart en wit, goed en slecht. En de hoofdpersoon moet zeker sympathie veroorzaken, ook al is hij een dwaas, zoals Ivan of een lui persoon als Emelya. En een held kan iemand worden en alles - hier opent alle ruimte voor verbeeldingskracht. Denk aan je eerste verhalen: "Kolobok", "Chicken Ryaba", "Turnip." Tekens kunnen meer pozateylivee zijn, zoals in moderne sprookjesachtige creativiteit. Je kunt je eigen auteur maken, niet als een held! Eigenlijk is het met zijn definitie, van een kenmerk, dat het begin van het verhaal begint. "Wie, waar, wanneer ik leefde" - je kunt dit schema volgen.

Tips voor het maken van een sprookje

Stille tonen worden vervangen door intrigerend: er is een onverwachte gebeurtenis waarbij voor het hoofdpersonage heldere, ongelooflijke avonturen met wonderen, transformaties en magische objecten beginnen! Dit verhaal is gewijd aan het grootste deel van het verhaal. De held voert taken uit, overwint obstakels. En hierin wordt hij geholpen door vrienden - magische helpers (het klassieke voorbeeld is het bultruggepaard). Maar een sprookje kan rustiger zijn, terwijl het leerzaam en wijs blijft. In het kindersprookje Teremok zijn er bijvoorbeeld geen avonturen. Maar het verhaal leert ons vriendschap, hulp, reactievermogen en zelfs ijver: samen kun je bergen bergen of een nieuw huis bouwen. Maar als je wilt dat je sprookje wordt gehoord, open je je mond, bereid je voor op een ingewikkeld verhaal met een achtervolging, met wonderen. Op een gegeven moment wordt het eng en dan leuk. De held staat misschien op de rand van de dood, maar levend water zal te hulp komen of de trouwe helper zal daar zijn: de sprookjesheld in het vuur brandt niet en zinkt niet in het water.

Om een ​​sprookje correct te kunnen schrijven,Gebruik de stijlmiddelen: drie keer herhaalt, overdrijving (hyperbool), oppositie (antithese van "groot en klein", "dik en dun") en, natuurlijk, sieren de definities (epitheta: "de wijze", "mooi"). Dit creëert een traditionele sprookjesachtige sfeer en laat ons toe om de personages te karakteriseren.

Het sprookje is niet geschreven door de woorden, niet door de lettergreep die de gebruikelijke compositie is. En dat is waarom het in één adem wordt gelezen. En het is gemakkelijk om te onthouden!

Voltage punt

In elk sprookje, vroeg of laat het meesthet gespannen moment is het hoogtepunt, wanneer goed en kwaad direct botsen of wanneer de held voor de meest serieuze test staat. Maar wat op zijn lot viel, overwint het goede altijd het kwaad. Dit is misschien wel de belangrijkste sprookjeswet. Dit wordt gezegd in de ontknoping: "En ze begonnen te leven, te herstellen, goed te doen" of "En ze leefden nog lang en gelukkig" - traditionele gelukkige fabelachtige eindes. Je kunt wel en niet het laatste punt in je sprookje zetten (een open einde), iedereen raden dat het kan eindigen. En misschien heeft jouw sprookje een vervolg?

We hopen dat je hebt besloten om te schrijvende compositie is een sprookje, en in een korte tijd zul je in staat zijn om de kleine lezers te plezieren met een nieuw verhaal. En als je nog steeds illustraties kunt maken, je ontwerp kunt ontwerpen, zal je sprookje geen prijs hebben! Ik wens je succes en inspiratie!

Comments 0